Melissa - kultowe buty, które warto mieć!

Jeżeli masz ochotę na coś ciekawego i oryginalnego to warto zwrócić uwagę na buty od Melissy. Kultowa brazylijska firma regularnie nawiązuje współpracę ze sławami światowego designu. Z firmą współpracowały takie osobistości jak Vivienne Westwood, Jean Paul Gaultier, Alexandre Herchcovitch czy Karim Rashid. 

Nie tylko są oryginalne z powodu designu, ale również materiałów. Buty są zrobione w unikalnej technologii z specjalnego tworzywa "Mel-flex" (mieszanki plastiku i kauczuku), które dopasowuje się do kształtu stopy sprawiając, że mają być one najwygodniejszymi butami świata. Wszystkie buty są wyprodukowane zgodnie z wysokimi standardami dotyczącymi ochrony środowiska.

Oprócz śmiałego wzornictwa, buty występują również w bardzo odważnych kolorach, takie jak lila, złoty czy srebrny. Gwiazdy już je pokochały. Leona Lewis, Katy Perry, Mariah Carey, siostry Olsen, a nawet Magda Mołek już posiadają swoją parę szpilek Melissa z dużym sercem lub kulką na przodzie. W Polsce buty Melissy dostępne są w BLIND concept store w Warszawie przy Mokotowkiej 63.

Arianne Phillips - wizjonerka stylu gwiazd

Pewnie nie raz zastanawialiście się kto tak naprawdę dba o wizerunek danej gwiazdy? Stylistów na światowym poziomie jest wielu, ale jedną z najważniejszych w tej dziedzinie od kilkunastu lat jest Arianne Phillips, stylistka i kostiumolog, urodzona w 1963 roku w Nowym Jorku. 

Arianne jest odpowiedzialna za sceniczny wizerunek Madonny. Stylizuje piosenkarkę od czasu jej przeboju "Frozen". Madonnie poleciła ją Courtney Love, piosenkarka i wdowa po Kurcie Cobainie. Dzięki jej wskazówkom Courtney złagodziła nico swój rockowy image i zaczęła ubierać się w klasyczne sukienki. Pracowała również nad wizerunkiem takich gwiazd jak: Lenny Kravitz i Justin Timberlake. 

Courtney Love

Pasją Adrianne nie jest jednak tylko ubieranie i stylizowanie gwiazd na estradę. Pracuje również w branży filmowej. Jest autorką kostiumów do wielu filmów m.in.: Kruk (1994), Samotny mężczyzna (2009) czy najnowszego obrazu Madonny W.E. Jej wielkim sukcesem była nominacja do Oskara za kostiumy do filmu "Spacer po linie".

Spacer po linie (2005)

Justin Iloveu - love from the first sight !!!

Justin Iloveu, to marka stworzona przez projektantkę i właścicielkę butiku Love&Trade - Kasię Wyrozębską. Ubrania marki to świetne tkaniny, ciekawe nadruki (jedyne w swoim rodzaju) i doskonałe wykończenie. W ofercie znajdziemy: T-shirty, tuniki, bluzy, leginsy i torby w bardzo krótkich seriach. 

Mnie najbardziej powaliły nadruki typu: Kate Moss, Marlon Brando, Jezus czy Roman Polański oraz świetny krój, który na każdej sylwetce wygląda bardzo dobrze. Sam nie mogłem się oprzeć i w ten sposób w mojej szafie znalazły się dwa T-shirty oversize :)))

W najnowszej kolekcji MOZKAU by justin iloveu, której prototypy mogłem już zobaczyć, znajdziemy: przezroczyste, jedwabne tuniki w neonowych i beżowych kolorach, T-shirty z nadrukami i leginsy. Wszystko zaprojektowane w taki sposób aby można je było łączyć ze sobą jednocześnie.

Kolekcja JUSTIN ILOVEU dostępna w butiku LOVE&TRADE

Warszawa, ul. Solec 18 / teren 1500m2 do wynajęcia

otwarte pn – pt 13 – 19, sobota 11 – 19

"Fashion Punk" atakuje!

Bunt jest zawsze w modzie. Jeśli macie ochotę na trochę rebelii w sezonie wiosennym, zróbcie to w stylu punk. Trendy punkowe pojawiły się na scenie muzycznej. Następnie za ciosem poszła moda uliczna, która postanowiła połączyć elementy punkowe z elegancją. Projektantom bardzo spodobał się ten intrygujący look i postanowili zaproponować swoje wersje współczesnego punku.

Jeremy Scott

Elementy kluczowe to oczywiście ćwieki i agrafki, ciężkie buty i skóra. Dominującymi kolorami są czerń, spora dawka czerwieni, błękit jeansu i biel. Możecie tutaj wykorzystać część garderoby w stylu militarnym, który jest już passe, ale po małej przeróbce w stylu punk sprawdzi się również w tym sezonie.

Balmain

Styl punkowy oznacza teraz podkreślenie krojem sylwetki zarówno damskiej, jak i męskiej (Jeremy Scott). Do kurtki nabijanej ćwiekami i ciężkich butów włóż zwiewną sukienkę (Burberry). Hitem są nadruki na ubraniach (Jean Paul Gaultier) oraz bluzki z wycięciami podpiętymi agrafkami (Balmain). Taką wersję sama możesz wykonać w domu, przemieniając zwykły podkoszulek w punkowy hit.

 Jean Paul Gaultier

Burberry Prorsum

Bądź widoczna! Neon na wybiegach

Tej wiosny stawiamy na kolor! Łączymy ze sobą intensywne, elektryzujące odcienie (pomarańcz, żółty, różowy, zielony) i nie zastanawiamy się nad tym, co powiedzą inni! Jest to świetna alternatywa po zimie, gdzie królowały kolory ziemi, szarości, blade róże i beże. Takie zestawienia zaproponowali w swoich kolekcjach niemal wszyscy projektanci.

Zasad ich stosowania w codziennej garderobie jest wiele: 

- kilka kolorów jednocześnie połączonych mocnym dodatkiem, np. dużym złotym naszyjnikiem lub paskiem (Gucci powyżej)
- całość ubioru stonowana, gdzie neonowym akcentem będzie torebka lub okulary (Jil Sander)
- neonowy total look połączony z koronkami i wzorami (w tym wypadku trzeba być ostrożnym aby nie przerysować formy)

Torebki Jil Sander

 Moschino

Christopher Kane

Od mnogości wzorów i kolorów u Prady może pomieszać się w głowie. W deseniach królują paski i banany. Te pierwsze w najrozmaitszych, ale zawsze soczystych kolorach, drugie natomiast w klasycznym, żółtym wydaniu, w formie graficznych nadruków. W kwestii dodatków również nie ma mowy o monochromatyczności – Prada proponuje wielobarwne buty i torebki, zdobione wzorami plecionki i pasków, a także kapelusze z okrągłym, dużym rondem. 

"Realne życie" na witrynach sklepowych

Ogromną rolę w pozyskiwaniu klienta, zwracaniu jego uwagi oraz komunikowaniu o tym, co stanowi aktualną propozycję firmy odgrywa witryna. Jako wizytówka marki, staje się bardzo ważnym narzędziem wykorzystywanym do „zmuszenia” klienta do zapoznania się z proponowaną ofertą. To często wielka scena teatralna, na której odbywają się spektakle mające na celu przyciągnąć wielu widzów. Współczesne okno wystawowe to obecnie nie tylko narzędzie do prezentacji produktu. Dzisiaj witryna sprzedaje pewne idee, bawi się symboliką, wyzwala emocje, zmusza do zatrzymania się, do interpretacji. Dobrze przemyślana, opowiada pewną historię. Niezależnie od swojej struktury powinna zaskakiwać nowymi rozwiązaniami artystycznymi. Współczesna witryna jest często odzwierciedleniem naszej codzienności, zatrzymaniem w czasie ważnego wydarzenia, spotkania lub po prostu zamkniętą jak w fotograficznym kadrze, z pozoru zwykłą, banalną sytuacją. Istotną rolę w budowaniu dramaturgii witryny odgrywa rodzaj zastosowanych manekinów do ekspozycji produktu. Moda preferuje jeszcze manekiny do złudzenia przypominające człowieka.  Ważna jest sylwetka, poza, mimika oraz interakcja zachodząca między nimi – uśmiech, spojrzenie czy pozorna obojętność, zamyślenie. Co raz częściej domy towarowe i butiki szukają nowych, szokujących rozwiązań aby przyciągnąć klienta. Zwykła prezentacja ubrań na manekinach już nie wystarcza gdyż każda sieciówka właśnie w ten sposób prezentuje swoje nowe kolekcje. Specjaliści od VM szukają więc inspiracji w otaczającym nas świecie, często bardzo brutalnym. Ale właśnie dzięki takim zabiegom przyciągają wzrok każdego przechodnia. 

Szaleństwo Haute Couture

Pamiętam, jak moja mama przeglądając moje magazyny modowe dziwiła się, jak można chodzić w tych przedziwnych i nie funkcjonalnych kreacjach Haute Couture. Zapewne nie ona jedna tak myśli. Pokazy tego typu mają na celu celebrować luksus, bogactwo domu mody i zapewnić sobie doskonałą reklamę po przez tzw wysokie krawiectwo, bo tym właśnie jest Haute Couture. Są to jedyne egzemplarze, wykańczane ręcznie przez najlepsze krawcowe w branży. 


Oglądając ostatnie pokazy Haute Couture mamy pewność, że kryzys w modzie został zażegnany. W kolekcji domu mody Dior, John Galliano (główny projektant) powrócił do koloru i sylwetki za czasów świetności tej historycznej marki. Mamy nawiązanie do New Look czyli mocno zaznaczonej talii, wąskich i rozkloszowanych spódnic długości za kolano oraz podkreślonych ramion. Pojawiły się również oryginalne nakrycia głowy, które świetnie komponują się z całą sylwetką.

Photo: Yannis Vlamos / GoRunway.com

Jean Paul Gaultier po odejściu z domu mody Hermes, powrócił do swoich najlepszych twórczo czasów. Jego najnowsza kolekcja Haute Couture jest równocześnie zapowiedzią jego retrospektywnej wystawy podsumowującej jego karierę, która w tym roku powstanie w Montrealu. Projektant zaserwował nam dużą dawkę punk'u (fryzury, obroże, skórzane kurtki) w połączeniu z latami pięćdziesiątymi (linia A, spódnice za kolano) oraz etnicznymi wpływami innych kultur, chcąc podkreślić to, że jest anarchistą, nie ujmując przy tym paryskiego szyku.

Photo: Yannis Vlamos / GoRunway.com